L'oeuvre de Ruth Asawa présentée à la Fondation Beyeler

Les créations en fil de fer suspendues à Riehen dans les salles d'exposition rappellent, au premier coup d'oeil, des paniers de pêche, mais ils s'en distinguent à travers la richesse de leurs formes entrelacées.

Les oeuvres de Ruth Asawa connaissent un boom, 13 ans après la mort de l'artiste japano-américaine. Ses sculptures en fil de fer, ses travaux sur papier et ses dessins sont à voir à la Fondation Beyeler dans une rétrospective déjà montrée aux Etats-Unis et en Espagne.

Connue en Europe par des spécialistes surtout jusque-là, l'oeuvre de Ruth Asawa (1926-2013) est en train d'y atteindre un public plus large. Cette ouverture est le fruit d'une tournée qui, après avoir été commencé à San Francisco, puis au MoMa de New York, a fait halte au Musée Guggenheim à Bilbao (E) avant de débarquer à la Fondation Beyeler, à Riehen (BS), où elle sera visible dès dimanche jusqu'au 10 janvier. La rétrospective compte 200 oeuvres de l'artiste.

Le marché de l'art a anticipé cette évolution muséale. En 2020, des sculptures en fil de fer de l'artiste ont été cédées pour 5,38 millions de dollars lors d'une vente aux enchères chez Christie's. En 2025, une sculpture a même été achetée pour 9,5 millions de dollars - un record - lors de la foire Art Basel.

Les visiteurs de la Fondation Beyeler peuvent s'en rendre compte: l'oeuvre singulière de Ruth Asawa réalise la jonction entre l'art et l'artisanat. Les créations en fil de fer suspendues à Riehen dans les salles d'exposition rappellent, au premier coup d'oeil, des paniers de pêche, mais elles s'en distinguent à travers la richesse de leurs formes entrelacées. Le jeu d'ombre et de lumière, auxquels ils s'adonnent, crée sur l'observateur un effet contemplatif.

Ruth Asawa s'est exercée aux travaux manuels minutieux dès l'enfance, indique vendredi la Fondation Beyeler. Fille de cultivateurs de haricots, elle devait alors façonner des supports pour y fixer les tiges. Durant ses études d'art à Mexico, elle a appris la technique de la vannerie. Ses oeuvres sont devenues de plus en plus complexes et techniques par la suite.